Sofia Bäcklund kreiert Serien bzw. Gruppen von Skulpturen, die Gegenstände aus unserem alltäglichen Umfeld gleichermaßen nachbilden wie abstrahieren. Ihre Arbeiten fokussieren das Zusammenspiel zwischen dem Individuum und der Gesellschaft, und die Rolle, die Materie in diesen Prozessen spielt. Ein wiederkehrendes Thema bei Bäcklund ist die Notwendigkeit des Vorhandenseins von Limits und Grenzen zur Schaffung von Bedeutung.
Für die im Künstlerhaus Bethanien gezeigte Gruppe On (I mean come on) bringt Bäcklund massive und textile Materialien zusammen und kombiniert Unterkonstruktionen aus zusammengeschweißten Metallstangen, rohem Holz und grobem Papier mit eigenhändig eingefärbten Stoffen, die die ‚Außenhaut‘ der Skulpturen bilden. Wichtig sind für sie dabei auch die verschiedenen Ausformungen eines Entstehungsprozesses und so kontrastiert sie den schnell ablaufenden, entscheidungsintensiven Prozess etwa des Schweißens in ein und derselben Arbeit mit dem eher Kontemplativen, Andauernden des Nähens. Die Höhe der Skulpturen orientiert sich an den menschlichen Maßen und stellt, ebenso wie die von Bäcklund getroffene Auswahl der Stofffarben – Nuancen von Haut- und Puder-Tönen – einen Verweis auf den menschlichen Körper dar. Die Formen verweisen andererseits auf Küchenutensilien, Badezuber, Pflanzen usw. Dabei konstituiert jede Skulptur ihre eigene Plattform oder Szene.