Die surrealen Universen, die die koreanische Künstlerin Doy (Do-gyeong Kim) auf die Leinwand fixiert, entbehren auf den ersten Blick jeder topografischen und physikalischen Logik oder Verortung. Die Landschaften sind durchzogen von architektonischen Elementen und amorphen Gebilden unbekannten Aggregatzustandes. Alles scheint sich in ständiger Bewegung von innen nach außen umzustülpen.
Schaut man jedoch genauer hin, erkennt man eine vertikale Ordnung: Löcher und Abgründe verweisen auf ein Darüber und ein Darunter. In Anlehnung an spirituelle und religiöse Vorstellungen vom Leben nach dem Tod malt Doy ihre eigene Vorstellung von einer Welt, die uns erwartet, wenn wir die irdische hinter uns lassen. Anders als bei religiösen Vorstellungen, die die Vertikalität mit eindeutigen Eigenschaften versehen (oben gut, unten böse), ordnet die Künstlerin die unterschiedlichen Ebenen nach einer persönlichen Weltstruktur an, die ihre eigenen Erfahrungen als Fremde in der Stadt (oder als Fixpunkt in der Fremde) widerspiegelt. Die sich ständig verändernden Verhältnisse von innen und außen, von bekannt und fremd, vom Hier und Dort, vom Selbst und dem Anderen und dem Dazwischen werden uns in Doys Bildern auf fantasievolle Weise zugänglich gemacht.