Aline Bouvy simuliert in ihrer Ausstellung PUP einen öffentlichen Platz, eine Flaniermeile für das Publikum und einen Ort, der nicht eindeutig in der Gegenwart liegt. Die Werbeplakate an den Wänden sind Produkt ihrer künstlerischer Auseinandersetzung mit der Zeitschrift „Die Frechheit. Ein Magazin des Humors. Zugleich Programm des Kabaretts der Komiker“ (1928-33). Die sowohl witzigen wie auch provokativen Grafiken spielen auf das Berliner Spießbürgertum zu Beginn des 20. Jahrhunderts an und bezeugen eine überraschende Offenheit gegenüber Homoerotik und starken Frauenbildern. Gerade in der Populär- und Kleinkunst, von der Bouvy fasziniert ist, erkennt die Künstlerin spitzfindige Reaktionen auf soziale Missstände und starke Emotionen, die sie in ihren Arbeiten aufgreift und neu formuliert. Zuletzt ging daraus eine vierteilige Objektgruppe hervor, die sich auf Bänken platziert im Raum verteilt. Die einzelnen Figuren geben Geräusche von sich, vollführen automatische Bewegungen oder verharren in regungsloser Pose. Deren sexuelle Konnotation, darunter die offensichtliche Anspielung auf das weibliche und das männliche Geschlecht, ist potentieller Störenfried im öffentlichen Raum, im White Cube beziehungsweise im Blick des Betrachtenden.
Bewusst kratzt Bouvy an den Grenzen der Salonfähigkeit und an den gesellschaftlichen Erwartungen an eine seriöse Künstlerin. Sie möchte zum Nachdenken über soziale Normen und moralische Zwänge anregen. Dafür schlüpft sie auch selbst in ihre Arbeiten und benutzt den eigenen Körper zum Erstellen von Abdrücken oder erschafft eine plastische Doppelgängerin, die auf der Bank im Ausstellungsraum sitzend ungehemmt mit Fleischklopsen spielt.