Gegen den Strich lautet die Übersetzung des französischen Titels À Rebours eines Romans von Joris-Karl Huysmans. Der 1884 veröffentlichte Roman wurde mit den nahezu schmerzhaft detaillierten Beschreibungen der abseitigen Obsessionen des überreizt-sensiblen jungen Adligen Jean Floressas des Esseintes zu einem Kernroman des französischen Symbolismus und der Dekadenz-Bewegung. Nicht zuletzt fungierte des Esseintes 1891 auch als Vorbild für Oscar Wildes Romanfigur des Dorian Gray, ebenfalls Dandy und der Inbegriff des modernen Narziss.

Symbolismus und Gothic kehren zurück. Reminiszenzen an Romantik und Barock, zelebrierte Melancholie, ein Hang zur Groteske und Reminiszenzen an okkulte Religionen erleben eine Renaissance und lassen die Ausstellungsräume zu Heimstätten für Hexen, Monster und Vampire werden. Gar von einem neuen Mystizismus könnte man sprechen, der mit der Zeichnung auch sein intimes und privates Medium gefunden hat.

Eine Ausstellung „Gegen den Strich“ zu nennen ist deshalb zuallererst als Metapher für Individualität und Eigensinn dieses Mediums zu verstehen. Der Titel spielt aber auch beziehungsreich auf ein Kultbuch der vorletzten Jahrhundertwende an, als Joris-Karl Huysman mit seinem Sensationserfolg „À Rebours“, zu deutsch „Gegen den Strich“, mit rauschhaften Endzeitvisionen die Leser verzückte.

Auch der neue Mystizismus feiert das Irrationale und lässt sich als Fluchtstrategie hinterfragen. Sein zum Teil übersteigerter Ästhetizismus, der Politisches scheinbar auszublenden vermag, ist aber immer auch Medienkritik und Spiel mit den Rollen und der eigenen Identität.

Gegen den Strich umfasst zahlreiche Arbeiten von zwanzig internationalen Künstlerinnen und Künstlern, die in Berlin leben, oder aber während Aufenthalten dort wesentliche Impulse für ihre Arbeit empfangen haben.



Gegen den Strich, Studio 1,
22.06 – 22.07.2007,
Eröffnung: Donnerstag, 21. Juni 2007, 19 Uhr

Mit Abetz/Drescher (D) / Marc Bauer (CH) / Marc Brandenburg (D) / Helen Cho (CAN) / Hadassah Emmerich (NL) / Marc Gröszer (D) / Debbie Han (USA) / Erla Haraldsdóttir (IS) / Esther Harris (GB) / Thomas Lerooy (B) / Marlene McCarty (USA) / Adriana Molder (P) / Jorge Queiroz (P) / Egill Saebjörnsson (IS) / Yehudit Sasportas (IL) / Christoph Schmidberger (A) / Alex Tennigkeit (D) / Suzanne Treister (GB) / Alexandros Tzannis (GR) / Iris van Dongen (NL)

Dass Erzählung ein präzises künstlerisches Verfahren ist, das noch immer seinen Platz als künstlerische Strategie einnimmt, lässt sich an den Arbeiten Anita Di Biancos ablesen, die ihre Neubearbeitungen, Re-Inszenierungen oder Neuerzählungen aus dem Fundus der Literatur schöpft, um bereits bekannte Inhalte im Medium Film umzuformen.

In ihrer Ausstellung "Der Versteller" projiziert Anita Di Bianco zwei Filme. "Du Rêve et des Drogues/Dreaming and Drugs" zeigt in Form einer filmischen Inszenierung Auszüge aus einem 1980 mit der französischen Schriftstellerin Marguerite Yourcenar geführten Interview. Yourcenar wird dabei von einem jungen Schauspieler verkörpert, der die Verbindung zwischen Geschichte und Imagination, Selbstvergewisserung und fiktionaler Erfindung subjektiv interpretiert. "Ballad in Plain D" hingegen überträgt die Prosa-und Essay-Sammlung Campo Santo des 2001 verstorbenen Schriftstellers W.G. Sebald in die surreale Kulisse der "Cité Administrative" in Brüssel.

Di Biancos Verfahren, fremde Autorschaft zwar zu respektieren, aber die Inhalte, Gedanken und Geschichten neu zu interpretieren, findet auch im Titel seinen Ausdruck. Denn das aus dem Jiddischen stammende Wort "Versteller" bezeichnet jene "Erklärer", die in Stumfilmzeiten dem Publikum erzählten, was die Protagonisten im Film sagten, dachten und fühlten - als Mittler zwischen Autor, Schauspieler und Publikum.



Der Versteller, Studio 2,
22.06 – 08.07.2007,
Eröffnung: Donnerstag, 21. Juni 2007, 19 Uhr

Am 25. Juni 2007 um 20 Uhr findet im uqbar-Projektraum in Berlin-Wedding ein Künstlergespräch mit Anita Di Bianco statt. (www.uqbar-ev.de)

Seit April 2006 bietet die Künstlerhaus Bethanien GmbH jedes Jahr einem Künstler oder einer Künstlerin türkischer Nationalität einen dreimonatigen Aufenthalt im Rahmen des Internationalen Atelierprogramms des Künstlerhauses an. 2006 war der renommierte Istanbuler Künstler Serkan Özkaya im Künstlerhaus zu Gast und präsentierte im Juni/Juli 2006 eine viel beachtete Ausstellung. Im Dezember 2007 wird Serhat Köksal seine Arbeiten in Berlin präsentieren.

Die Integration türkischer Themen ist für das Künstlerhaus längst Alltag. Das Stipendium steht in Zusammenhang mit einer ganzen Reihe von Ausstellungs-
projekten, mit denen wir Brücken zwischen der faszinierenden kulturellen Szene in der Türkei und Berlin geschlagen haben. Seit Ende Februar 2006 wird dieser Brückenschlag auch sprachlich vollzogen. Die wichtigsten Informationen über unsere Künstler und Ausstellungen erscheinen auch in türkischer Sprache. Das Stipendium dient somit sowohl der internationalen Vernetzung der deutschen und türkischen Kunstszenen als auch der stärkeren Einbindung türkischer Mitbürger der Kreuzberger Nachbarschaft in das Kulturprogramm des Künstlerhauses Bethanien.

Laufzeit Stipendium Januar – März 2008, Ausstellung im März 2008. Das Stipendium umfasst neben dem Studio und der Ausstellung eine monatliche Zahlung von 500 EUR zzgl. Reisekosten.

Bewerbungen mit entsprechenden Projektunterlagen werden noch bis zum 15. August 2007 erbeten.